lunes, 14 de mayo de 2012


El olor como símbolo de identidad
Ensayo

Introducción: El sentido del olfato es uno de los cinco sentidos más importantes para identificar a las personas, a las cosas… Patrick Süskind, el brillante escritor nos ha querido reflejar la importancia del sentido del olfato y la importancia de los olores con esta extraordinaria obra llamada El perfume en la cual desde un primer momento nos hace entrar en el mundo de las esencias.

Palabras clave: esencia, aroma, perfume, olor, identidad.

Introduction: The sense of smell is one of the five senses more important to identify people, things…Patrick Süskind, a very known and brilliant writer wants to reflect in this novel knows as The perfume the importance of the sense of smell and the importance of the different aromas.

Keywords: essence, aroma, perfume, smell, identity.






Aina Feliu Folch 4 ESO-G 14/05/12 Lengua Castellana Sr García


El sentido del olfato es uno de los cinco sentidos más importantes para identificar a las personas, a las cosas… Patrick Süskind, el brillante escritor nos ha querido reflejar la importancia del sentido del olfato y la importancia de los olores con esta extraordinaria obra llamada El perfume en la cual desde un primer momento nos hace entrar en el mundo de las esencias.
En esta obra personifica este sentido al que nos estamos refiriendo en un hombre llamado Jean-Baptiste Grenouille, que dota de una gran agudeza olfativa, y es capaz de que con el simple hecho de oler identificar distintos olores y poder reproducirlos con una semejanza total.
Nace ya en unas condiciones que le hacen ser un niño raro, un niño diferente a los demás. Dado a luz en una pescadería rodeado de los olores más putrefactos de la ciudad y por la muerte de su madre será alimentado por nodrizas que le crearán rechazo, por el simple hecho de no hacer olor. Esta será la primera vez que el escritor nos demostrará como el olor que desprendemos van tremendamente ligados con la identidad. Un niño repudiado por la sociedad por el simple hecho de no oler a nada. Un niño, más bien dicho, un desecho de la sociedad.
La situación de su vida empeorará conociendo al Señor Grimal, desde ese momento ejercerá uno de los peores trabajos jamás conocidos, duro, desagradable y horrible. Para muchos, Grenouille, la persona más acertada para trabajar en ese negocio, ya que si pasa algo, nadie le echará de menos. Aun así y sin que nadie se lo espere, un día repartiendo un pedido conocerá a Baldini, uno de los perfumistas de la ciudad que le abrirá millones de puertas.
Desde ese momento, vemos que Süskind le añade acción a la novela. El protagonista es contratado por Baldini y desconociendo todo el mundo de los perfumes y todas las técnicas utilizadas, elabora una réplica exacta al “Amor y Psique”, el aroma de Pélisser, el mejor conocido en la ciudad. Es impensable pero Jean tiene un desarrollado y poderoso sentido del olfato y es capaz de reproducirle uno de los mayores perfumes. Gracias a eso, el chico que antes era totalmente rechazado, vuelve a reflotar el negocio de Baldini.
Süskind nos quiere sumergir en tal mundo de los aromas, esencias, perfumes, olores que veremos que Grenouille se pasará toda su vida en encontrar su esencia exacta, que sea única y que le identifique. Para ello, matará a más de 25 doncellas para extraer de ellas el mejor olor y así poder aplicarlo en su propio perfume y al final, logra conseguirlo habiéndose transformado en un auténtico asesino. Este perfume no solo le hace identificarse como persona sino que también desprende un olor que hace que la gente le vea como una persona incapaz de matar, una persona dulce, y esto le salva de su propia muerte.
En la novela muy a menudo nos narra la importancia y la relación íntima que tiene la identidad de una persona con el olor que desprende. Todas las personas y todas las cosas tienen su aroma específico que les caracteriza, y para ello, y para darle un toque moderno a este ensayo, aplicaré lo dicho con el mundo actual.
Recientemente, las tiendas de ropa destacando una bastante conocida, Stradivarius utiliza un aroma para identificarla, que estando a unos metros de ella y sin verla, sabemos que ahí se encuentra esa tienda. Un olor único e igual para cada tienda de la misma franquicia, en que nosotros, los humanos, ya lo asociamos con ese establecimiento. Como vemos, el sentido del olfato es un sentido muy utilizado en nuestro día a día y por ello El perfume no es una narración sino que en parte es un hecho real: el olor como símbolo de la identidad.
















Referencias Bibliográficas:
Süskind, Patrick, El Perfume. Historia de un asesino, Editorial Seix Barral: Barcelona, 1985/2006. ISBN 84-322-2803-6

martes, 24 de abril de 2012


Cien años de soledad

Me encontraba solo, todo había pasado muy rápido y cuando me giraba a ver el pasado nada era lo que fue en aquel momento. Me encontraba solo, solitario, encerrado entre hierros, sin ver el Sol ningún día en poder contemplar el amanecer. Mi día a día era pasar las 24 horas en aquella triste y depresiva habitación oyendo gritos, chillidos y llantos.

“Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento, el Coronel Aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevo a conocer el hielo. Macondo era entonces una aldea de veinte cases de barro y cañabrava construidas a la orilla de un río de aguas diáfanas que precipitaban por un lecho de piedras pulidas, blancas y enormes como huevos prehistóricos.” (García M, 1999.11)

Poco recordaba sobre aquel día, poco dos permanecieron en silencio mientras rondaban por las pequeñas y estrechas callejuelas de la aldea. Sabían que se estaban llegando a cabo una serie de fusilamientos y nosotros íbamos en contra de ese ejercito alemán. Cuando llegamos a Macondo de una de esas casetas de barro y cañabrava salió un ejercito vestido de negro y rojo cargados de fusiles que se comunicaban con un lenguaje que desconocíamos, probablemente, Alemán. Sin razón alguna empezaron a acorralarnos y desapareció mi padre; el Coronel Pudresco. Nunca habría pensado que ese buen día tuviera ese triste final. De repente vi mi vida tras unos hierros que venían del techo y acababan en el suelo, estaba solo, en esa cárcel donde solo oía gritos, chillidos y llantos. La celda de la derecha contaba con ese pobre gitano cuyo nombre era José Arcadio Buendía lleno de locuras que creía hacer la octava maravilla arrastrando lingotes por esa pequeña jaula que contaba con menos de veinte metros cuadrados.
Su mujer Úrsula también estaba en encerrada, pero ella se encontraba en la parte de las mujeres, treinta celdas hacia la izquierda, así que durante el día se oían los gritos de los pobres gitanos tratando de comunicarse.
Cada mañana, el guardián se llevaba a dos prisioneros que se arrastraban por el suelo debido a la poca fuerza que tenían y no volvían a aparecer nunca más, entonces llegué a la conclusión que debían ser guillotinados. Aquí empezaron mis cien años de soledad.

Bibliografía

GARCÍA M, G (1999), Cien años de soledad, Ed.El Mundo, Madrid.

jueves, 15 de marzo de 2012

Azorín

El autor de “Una cueva tenebrosa” es Azorín. Nació en Alicante en 1873. Sus ideas eran anarquistas, aunque más tarde se dirigió a ideas más conservadoras.

El tema de este extracto es la coniciencia del sinsentido de la existencia. Se ve porque hay falta de convicción profunda y voluntad de vivir.
Está formado por dos párrafos con un total de 17 líneas.

En el primer párrafo le busca sentido a la vida sin resultados y en el segundo párrafo habla del sinsentido de su vida y como sufre o siente una angustia por ella.

Froma parte de la segunda etapa de Azorín, una etapa marcada por el pesimismo y el sinsentido de la existencia.

Como se puede reflejar en este extracto, en los relatos del autor predomina la descripcion y reflexion sobre la narracio de acontecimientos, es decir, no sigue una linea coherente ni estructurada, si no, que se basa mas en las sensaciones y ideas de los personajes. Se puede ver influencia por las caracteristicas de la narrativa de fin de siglo y en este caso, seria al pesisimismo y el sinsentido de la vida donde preodomina los protagonistas abúlicos y desorientados como en la primera línea.

Pertenece a la llamada Generación del 98.

lunes, 12 de marzo de 2012

Esquema Comentario

Es la tierra de Soria árida y fría. 11
Por las colinas y las sierras calvas, 11
verdes pradillos, cerros cenicientos, 11
la primavera pasa  7
dejando entre hierbas olorosas 10
sus diminutas margaritas blancas. 11

La tierra no revive, el campo sueña. 11
Al empezar abril está nevada 11
la espalda de Moncayo; 7
el caminante lleva su bufanda 11
envueltos cuello y boca, y los pastores 11
pasan cubiertos con sus luengas capas. 11





Antonio Machado forma parte del Modernismo.
Utilización de muchos símbolos.

Tema: el estado de ánimo, el alma del autor.


2 estrofas
12 versos
Endecasíablos y Heptasílabos -Silva
Lirica Italianizante ---endecasilabos introducidos por Garcilaso de la Vega y Juan Boscán en el Renacimiento.


Interna una parte.


-Este poema habla sobre la vida como camino, un tema muy usado por Antonio Machado.
Lirica Italianizante ---endecasilabos introducidos por Garcilaso de la Vega y Juan Boscán en el Renacimiento.

El camino como la vida.

lunes, 5 de marzo de 2012

Rosita; Federico García Lorca


Rosita.- Cada año que pasaba era como una prenda íntima que arrancaran de mi cuerpo. Y hoy se casa una amiga y otra y otra, y mañana tiene un hijo y crece, y viene a enseñarme sus notas de examen, y hacen cosas nuevas y canciones nuevas, y yo igual, con el mismo temblor, igual; yo, lo mismo que antes, cortando el mismo clavel viendo las mismas nubes; y un día bajo al paseo y me doy cuenta de que conozco a nadie; muchachas y muchachos me dejan atrás porque me canso, y uno dice: <<Ahí está la solterona>>; y otro, hermoso, con la cabeza rizada, que comenta: <<A esa ya no hay quien le clave el diente>>. Y yo lo oigo y no puedo gritar, [...] con la boca llena de veneno y con unas ganas enormes de huir, de quitarme los zapatos, de descansar y no moverme más, nunca, de mi rincón.

Tía.- ¡Hija!¡Rosita!

Rosita- Ya soy vieja. Ayer le oí decir al Alma que todavía podía yo casarme. De ningún modo. No lo pienses. Ya perdí la esperanza de hacerlo con quien quise con toda mi sangre, con quien quise y... con quien quiero. Todo está acabado... [...] Quiero huir, quiero no ver, quiero quedarme serena, vacía...(¿es que no tiene derecho una pobre mujer a respirar con libertad?). Y sin embargo la esperanza me persigue, me ronda, me muerde; como un lobo moribundo que apretase sus dientes por última vez.



Federico García Lorca nació en Granada (1898). Vivía en una familia buena economicamente. Desde los dos años empezó a tener contacto con  la literatura aprendiendo canciones populares y leyendo obras de Miguel de Cervantes y Víctor Hugo.  Más tarde, cursó derecho en la Facultad de Derecho de Granada y posteriormente a la Residencia de Estudiantes de Madrid donde contrajo amistad con diferentes escritores.
Desde muy joven, formó parte de la Generación del 27, conocido como un grupo cerrado que se juntó tras el homenaje tras la muerte de Luis de Góngora y Argote. Entre ellos destacan Pedro Salinas y Gerardo Diego.
Es más conocido por su teatro, donde usa una técnica simbolista heredada del Modernismo.  Unos grandes ejemplos son Bodas de sangre y Yerma.
La principal característica de la generación es que se reunían en cafés, para compartir ideas, y adquirir nuevos conocimientos, también es conocida como la Generación de los poetas-profesores, y la Generación de la amistad.
Doña Rosita la soltera es una obra escrita pocos años antes de su muerte, y podemos observar un tono triste y nostálgico, independentemente del lenguaje y vocabulario, la forma en que se expresa es bastante depresiva.
También es conocida como El lenguaje de las flores. En general trata sobre una pareja que se tiene que separar por trabajo, la distancia los separa. Pero Rosita sigue teniendo la esperanza de algún dia volverá a verlo y podrá cumplir el sueño de casarse con él. Tras un gran período de tiempo, recibe una parte del chico anunciándole e informándole que se ha casado con otra mujer. Para Rosita es un golpe muy duro y le afecta muchísimo como podemos ver en este extracto.

A la hora de definir el tema es bastante díficil, ya que hay muchos subtemas:
- Tempus Fugit.    “Cada año que pasaba era como una prenda íntima que arrancaban de mi cuerpo”. “Ya soy vieja”
-Soledad, marginación   Quiero huir, quiero no ver, quiero quedarme serena vacía”
- Rabia   “Me muerde como un lobo moribundo que apreta sus dientes por última vez”

Rosita esta compuesto por tres diferentes párrafos donde predomina el diálogo, es decir, está escrito en prosa. El primer párrafo está formado por 14 lineas, el siguiente de 1, y el último consta de 9.
Utiliza la mezcla entre la primera y tercera persona. Carece de narrador y acotaciones, aun así, nos explica perfectamente el pensamiento, lo que siente, sus visiones de la protagonista; hasta el punto que podemos crear una imagen en nuestra cabeza. Siempre desde un punto de vista nostálgico e intimista.
La técnica dramática es hablar del pasado, la reflexión combinada con el pesimismo. Los personajes son Rosita, la protagonista la cual le ocurren los hechos y en todo este extracto es una descripción de su vida. Físicamente aunque diga que sea vieja, creo que es bastante joven. Luego hay la tía que apenas dice dos palabras, y en el último parrrafo se nombra a la Ama.
Al tratarse de un texto dramático es más díficil encontrar recursos, aun así, he encontrado estos:

Símil
Línea 1 : “Cada año que pasaba era como una prenda íntima que arrancaran de mi cuerpo”
Finalidad: Lo que logra con este recurso es crear una imagen al lector de su sentimiento, es decir, lo compara quizás muy exagerado. Pero así, el lector desde un primer momento sabe de que se trata.


Ánafora
Línea “Quiero huir, quiero no ver, quiero quedarme serena, vacía...”
Finalidad: Aquí expresa el deseo de la muerte. Da a conocer al lector con su estado de ánimo, y también embelleze el texto.


En las partes internas puede distinguir cuatro:
- En la primera parte donde predomina el Tempus Fugit y la soledad, se siente sola, ve que alrededor todo va evolucionando, sin embargo, en ella no cambia nada; todo sigue como era.
- A partir de la quinta línea, Lorca nos quiere dar a conocer que Rosita no logra olvidar ese amor que tuvo, esos bellos y preciosos momentos y recuerdos. “Cortando el mismo clavel, viendo las mismas nubes”. Nada ha cambiado, todo es como era, y ya empieza a haber un cierto pesimismo.
- La tercera parte abarca desde la séptima línea hasta el final del párrafo. A raíz de esta dolorosa situación, ella ha vivido por varios momentos hasta tal punto que se ha tenido que marginar, pensar por ella sola, sin ayuda de nadie. “Y me doy cuenta que no conozco a nadie…”  Soledad. En estas líneas vemos una pequeña infuencia Barroca: la conciencia del desengaño, ver todo lo que le rodea como falsas y solo esperar el dia de su muerte. “Con unas enormes ganas de huir, de quitarme los zapatos, de descansar y no verme más, nunca, de mi rincón”


Metáfora
“A esa ya no hay quien le clave el diente”
Finalidad: Ya nadie se atreve a estar con ella. La subordinada hace que esa oración quede bonita.

Personificación
Y sin embargo la esperanza me persigue, me ronda, me muerde”
Finalidad: La esperanza no muerde, y esto hace al lector que vuelva a leer esta oración ya que le parece imposible que ponga que la esperanza le persiga y la muerda.

Cabe destacar que
- La última parte se caracteriza por diferentes subtemas.
Busca la libertad- Romanticismo
Ya se da por vencida, ya no puede luchar más todo lo que podía hacer ya lo ha hecho, ahora solo queda que pase el tiempo para curar sus heridas.

- Sangre à Significa muerte o gusto por lo erótico . “Ya perdi la esperanza de hacerlo con quien quise..y con quien quiero. Todo está acabado”


Este extracto de la preciosa obra lorquiana refleja una situación quotidiana que muchísimas personas tuvieron que vivir por causas de la muerte. Anhelar a amores, amistades y familiares. Se debieron separar para no estar en peligro. Por eso, creo que muchos lectores de esa época se debieron sentir identificados con la sensación y por eso tuvo ese gran éxito.
Esta obra fue escrita un año antes de su muerte, y quizás por este motivo este enfocada en un sentido meláncolico. Cabe destacar, que Lorca era homosexual, y en algúna parte de este texto se esté refiriendo a que se siente marginado y es discriminado por serlo.

domingo, 4 de marzo de 2012

Soneto

Y por los senderos él solo andaba,
sin rumbo fijo y sin dirección,
de tristeza, dolor y decepción,
su pequeña cara lo reflejaba.

Por su rostro lágrima resbalaba,
andaba perdido sin ilusión,
tatareando la vieja canción
que unos años atrás le recordaba.

Viejo soy yo, veo los años escapar.
joven fui, infancia sin temor viví;
y bellos recuerdos amo anhelar.

Dolorosa y corta vida ante mi,
mi último aliento te he de dedicar.
Si morir debo, moriré por ti.